格拉斯哥皇家音乐厅
基思·布鲁斯
五颗星
作曲家马修·鲁克并非第一个从《暴风雨》中卡利班的歌词中找到灵感的人，“岛上充满了噪音”，但他的新作品是皇家交响乐团在音乐总监托马斯·桑德加德指导下精心打造的季开幕节目的完美序言。
从轻快的琴弦到铜管吹奏，这是一部精心策划的微型作品，以电影的形式展现了它的民间影响，为一场关于整个交响乐团令人怀念的能力的音乐会定下了基调。从那以后，我们就进入了一个熟悉的音乐会模式的单一版本，但只有接下来的作品，肖斯塔科维奇的节日序曲带有这种模式的标签。
这首歌是这位作曲家最受欢迎的作品，创作于1954年，纪念俄罗斯十月革命37周年，并在世界各地广为传唱，尤其是亚历山大·吉布森(Alexander Gibson)领导下的SNO。它色彩丰富，对英国新媒体电视创作的影响在这一演绎中显得尤为明显。
为了配合独奏家布鲁诺·德勒佩莱尔(Bruno Delepelaire)，皇家交响乐团缩减为一个莫扎特式的合奏团，在柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》(Variations on a洛可可Theme)中展示了RSNO的另一方面，这是献给洛可可早期作曲家的作品。德勒莱尔是柏林菲尔乐团的首席大提琴，正如你所期待的，他是一位轻松优雅的演奏者，尽管如此，他还是发出了一种巨大而温暖的声音。这首曲子可以听出来是对早期音乐的致敬，但华丽而缓慢的段落与莫扎特所写的任何东西都不同，华彩依然保留着威廉·菲岑哈根(Wilhelm Fitzenhagen)的印记。菲岑哈根是首奏这首曲子的人，并以快速和松散地演奏莫扎特的作品而闻名。
尽管如此，从《天鹅湖》和《睡美人》的作者的笔下仍然可以清晰地看到，这为斯特拉文斯基在幕间休息后创作芭蕾配乐《火鸟》铺平了道路。
这部作品使斯特拉文斯基的名字借鉴了德彪西、斯克里亚宾、里姆斯基-科萨科夫以及俄罗斯的民间音乐，并且在其巴黎首演110年后仍然是全管弦乐中最好的乐谱之一。Sondergard和他的乐队确实抓住了格拉斯哥大厅中有时难以把握的原声音乐，在这里的演奏中，每个部分都清晰清晰，有时令人吃惊。每个人都很出色，尤其是领舞玛雅·岩渊和第一长笛手凯瑟琳·布莱恩，但这部作品为舞台上的每个人提供了机会，展示了一种目的感，证明了苏格兰国家交响乐团确实是世界级的。
