摇滚四重奏Skye的首张专辑已经筹备了半个多世纪。这支乐队于1968年成立，但直到现在他们才开始发行音乐。
“老实说，(刚开始的时候)我们没什么可做的，”贝斯手雷·奥哈拉(Ray Ohara)谈起乐队的第一次演出时说道。“当时我们可以演奏的地方并不多，乐队的每个成员都开始参与其他项目和乐队的工作。我们自然就停了下来。”
公平地说，这些成员在此期间做了很多事情，比如改变了日本的音乐景观。
2021年的Skye看起来像是一个超级组合，旨在让音乐迷流口水。在与坂本龙一(Ryuichi Sakamoto)和矢野明子(Akiko Yano)等人合作之前，小原曾在施虐狂Mika乐队(Sadistic Mika Band)演奏。鼓手林达夫(Tatsuo Hayashi)曾在细野春美(Haruomi Hosono)(《细野之家》(Hosono House))和大泷荣一(Eiichi Ohtaki)(《长假期》(A Long Vacation))等人的专辑中演奏。吉他手铃木茂(Shigeru Suzuki)帮助创建了Happy End，这是日本摇滚史上最具影响力的乐队，同时他也开始了卓有成效的独唱生涯。
“我以前从未听说过Skye，”2019年加入的第四名成员松也正孝(Masataka Matsutoya)笑着说。当乐队刚成立时，他并不是乐队的一员，但在整个20世纪70年代，他是乐队其他三位成员的密友和合作伙伴，当时他作为一名多产的作曲家在音乐界崭露头角。
12楼到达东京半岛酒店町的采访中,我意识到有很多的日本音乐历史聚集,适切地坐在房间里,城市价值的四个艺术家负责数以百万计的单位移动和一个无限数量的影响。
然而，尽管这些音乐家的职业生涯很出名，多年来，Skye更像是你在坂本龙一的表演中提到的一件琐事——“你知道铃木、Hayashi和Ohara在高中时认识并组成了一个乐队吗?”
Hayashi说:“有时候我们会聊天和回忆，我们曾经是Skye乐队的成员，但现在我们更专注于自己的生活和工作。
这个项目的回归是由于一些无关痛痒的原因。小原说他和演员佐野四郎是朋友。2019年，也涉足音乐的佐野希望有一支乐队支持他的几场演唱会。小原联系了铃木和林，就这样，斯凯回来了，松口也很快加入了。
“这些年来，我们一直很亲密，所以我们从来没有分开过。我们也会在不同的项目中有所交集。”“当我第一次听说他们想重新启动Skye时，我想，‘这挺有趣的。’”
2020年春天，这支四重奏组合聚在一起，创作他们同名专辑中的歌曲时，指导原则是“一切都要自己做”。虽然他们称专辑中的声音是“纯粹的摇滚”，但与亲密朋友合作的机会也鼓励他们走出自己的舒适区。奥哈拉说，他写的歌词比以往任何时候都多。与此同时，Hayashi离开了他的装备，开始唱其中一首歌，这对他来说很罕见。
展出的音乐——民间的boogies，较重的chug-a-lugs，缓慢燃烧的民谣等等——都是乐队成员的最爱，即使他们并不是简单地再现过去。尽管如此，《Skye》的氛围还是很像花蕾在追忆它们的早期时光。
他们也意识到，全球对70年代和80年代的日本老音乐产生了新的兴趣——他们实际上参与了其中的许多音乐。
“我曾住在洛杉矶，在那里仍然有很多朋友，他们告诉我，日本唱片变得非常流行，尤其是带腰带的唱片，”Ohara说。(这也是他们的品牌“日本哥伦比亚”(Nippon Colombia)所领悟到的，因此在过去五年里，不断有新股重新发行。)对日本音乐的重新发现让乐队感到惊讶和振奋，他们也有自己的理论来解释为什么这么多有几十年历史的作品能与年轻观众产生共鸣。
“我认为部分原因可能是语言，”Ohara说，他推测日语与英语在音乐上截然不同的功能可能对外国人来说听起来很新鲜，有助于使旋律更加优美。
另一方面，松户也把它比作时尚。他说:“我年轻的时候，美国时尚被引入日本，并迅速流行起来。”“日本时尚也受到了很大的影响，多年来我看到美国的服装买家购买日本服装。也许美国人已经厌倦了他们国家的东西。”
他们的音乐也是如此——都深受西方潮流的影响，但却以日本的视角呈现。“我们都是在二战后出生的，在二战后的几年里，美国占领了日本。我们的父辈在战争前和战争期间遭受了苦难，但随着美国文化的引入，我们获得了很大的自由，”松也说。在60年代，以电吉他为中心的音乐占主导地位，受披头士启发的“组合声音”风格主导了音乐领域。
“到1968年，一场以艺术摇滚乐队为中心的新运动开始了，”Ohara补充道。Skye就是从这个时候开始的，尽管他们的年轻和东京不发达的摇滚生态系统的结合阻碍了三人组- Hayashi记得他们唯一的表演是在一个舞会上，他们的迷幻摇滚封面与想要摆脱束缚的人群不相吻合。具有讽刺意味的是，在过去的50年里，他们各自付出了努力，才打造出了年轻的斯凯能够胜任的场景。
乐队早期的记忆塑造了“Skye”，并为聆听增添了额外的趣味。大西说，他的歌词是“对60年代和70年代的致敬，那是一个真正令人激动的历史时期，也是对我们这种人的致敬。”铃木也把目光投向了那个时期，因为他在音乐上的贡献，但他只关注了新的听众。
他说:“60年代是我开始感受到新音乐影响的时候，我认为在这张专辑中，你可以听到那个时期以及之后几十年的影响和历史。”“我认为和我们年龄相仿的人会听这首歌，但我也认为年轻的听众可以通过Skye感受过去四五十年的历史和变化。”
对于日本音乐的新粉丝来说，《Skye》是一项更深层次的任务，他们会从算法推荐的视频和字幕中听到较老的声音。这让人想起塑造1970年代后日本音乐的无数声音，它们常常被80年代城市流行音乐的迪斯科和放克所掩盖。听这张专辑还提供了一个机会，以新的形式发现每个成员过去的工作表现的回声。
“我们都有这些不同的想法和不同的影响。如果听众能感受到这一点，那就太棒了，这可能就是Skye的魅力所在，”铃木说。
这可能需要一段时间，但Skye现在可以恰当地认为自己是日本摇滚血统的一部分。
Skye的同名首张专辑现在正在销售中。欲了解更多信息，请访问https://columbia.jp/betterdays/skye(日语)。
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